'Gandh' - a Hindi play staged in Patna on 27.3.2025

 The superior smell

( हिंदी में समीक्षा के लिए -   यहाँ क्लिक करके क्रम सं. 62 देखिए )

There seemed to be a poem conveyed through the play. The writers, director and actors must have been poet or at least connoisseur of poetry.

The whole life moves on smell. Smell means your emotional connection with some person or circumstances. 

The two classmates feel good when they come to school since there is a good smell there. Though one is boy and another is a girl but there adhesion is just a manifestation of comradery. The students of Class Three hardly know the difference between genders still still there is an adhesion. This adhesion is puerile and free from all foul plays. The moment the girl says that she has to drop out of school because now her parents are not able  to bear the expenses the boy feels like someone had snatched the good smell of school from him.

Both of them come across each other suddenly after 10 years. Here is also a good smell between them but this smell is now mature and both the girl and boy (who are now woman and man) know the limitations of smell they can take.

There is a rich old woman relishing the delicacies prepared by her obedient servant. Here the playwright has expressed 'gandh' (smell) in terms of the odors of some recipes but no strong emotional connection could be established. Still it is conveyed that her appreciation for the food odor goes beyond caste and religion of the person who prepares it,.

A woman is going to commit suicide. But the moment a stranger reintroduces good smell of life into her perspective her longing for life continues. And the way the man introduces some goog smell vitally needed by the frustrated woman is worthy to see in the theatre.

The last piece of the script is really riveting and takes the audience to an unexpected turn. Here is a spoilt rich woman who is dropped at her house by the taxi driver. When the driver asks for his taxy fare then the woman starts to show a lot of tantrums and ultimately lures him to her charm and youthfulness. Though the taxy driver is very sincere to his works and tries his best to avoid sort of participating  in an ugly game of with her. Still his dilemma is that he can not return without his fare and so ultimately succumbs to the seduction trap. The woman forcibly takes his shirt out of his body and keeps smelling it. She is enamoured by the smell of labour. Now the taxy driver too thinks that it is prudent to take advantage of the situation  and goes to take a bath in her lavish bathroom. When he returns from there wearing the jacket of her husband she finds the woman enjoying the smell of sweat in his driving uniform. Her fancy for the smell of labour was so high that she completely disapproves the smell of taxy driver after he takes bath and uses costly perfumes. The script reaches its culmination in a very impressive way and the audience is dumb-founded over it.

As I have already mentioned that the play was like a poem and was actually so intense in it's theme. Though the method of script writing used was improvisation method and so all parts of the script were almost disconnected. But we know that a good poem need not convey a common story from start to end and so was the play. The commitment to the theme was very strong and the delivery continues to stick to the theme just ruthlessly. One who has a heart in one's body is bound to appreciate it.

The director Manish Shirke has taken good works from the actors and handled the theme with adequate delicacy.For young actors, It must have been a tough task to deliver such an emotive play through her acting skill but they did it successfully. We felt like a poem is recited by the poet himself. Ram Gangwar and Vrinda Singh are those who are mentioned as actaors but there were other actors too who worked equally well. Perhaps they are mentioned in the poster as writers. Anyway the writers as mentioned are Samta Sagar, Harshal Alpe and Jayant Gadekar. Their contributions to the play are vital.

At the end the audenence was left with an experience of new genre of the play which tried to define 'smell' and it's effect on the life of human beings.

The ward counciller Mr.Indrajit Vishwakarma was present among the audience who also delivered a short speech after the play. The play was staged on the occassion of "World Theatre Day". Mr. Indrajit appreciated the play and recalled his own experiences as a thespian in the past.

Also present among the audience were Subhro Bhattacharya the secretary of Image Art Society  and his friend Ward Councillor Mr. Indrajit Vishwakarma who also gave a brief speech after the play. The play was staged on the occasion of "World Theatre Day". Mr. Indrajit appreciated the play and recalled his experiences as an actor in his past.

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Review by - Hemant Das 'Him'
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"Kam se kam coffee to achchi hai" - Hindi play performed in Patna on 10.3.2025

A limbo for thespians

( हिंदी में समीक्षा के लिए -   यहाँ क्लिक करके क्रम सं. 61 देखिए )

Art is not a door of success and you require something else to be in reckoning as a good artist.

This is a story of two struggler actors who are roommates. All the time they wander around the meanders of hope and often what they get is just a drop in a bucket. There are mostly instances of spurns along with some  mirage of acceptance in their life . They have 10 by 15 feet space to live in but have no money to pay rent  in time. They hire dresses from others to appear in interviews and steal data from the wi-fi of others. Their marriageable age is gradually timing out and to the chagrin of their parents they are still not economically settled to marry a girl. The very thing which is the most pious and respectable profession for them is an abominable job for their neighbours.

Well, this play is not just a documentary on the state of affairs of struggling actors in Mumbai but also a blow on the art industry where everything else means more than art. There are phases of emotional outbursts, breakdowns, despair and ecstasy in this little span of one hour in the play. 

The inside view of the room was like that of a ransacked one and spoke half of the story. The kitchen part of set-design looked more realistic and the use of wooden frame meant for large dressing mirror must be acclaimed. Each actor used that to broadcast his dreams about becoming a cine superstar. 

The script of Gaurav Ambare candidly describes the Aramnagar (a Mohalla in Mumbai for struggler actors) guys and their life mentioning the name of it. No need to mention that this is essentially a ventures of actor where they showcase their acting skills learned in the acting school. The script is tailor-made for that is rivetted with a large number of popular dialogues from classic movies and dramas representing the spirit of the age. An unbridled use of such inserted pieces of dialogues diverts the focus from the main theme. 

No doubt, Dheeraj Scharma and Gaurav Ambare both are profoundly talented actors and the director Rayana Pandey allowed them to avail of the opportunity to show most of the 'rasas' (emotions) out of the nine emotions mentioned in the Natyashastra..   the viewers enjoyed their dialogue delivery and body movement. 

Light and music support was also good.

It was a satisfying experience for the drama-lovers.

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Review by- Hemant Das 'Him'
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हेमन्त 'हिम' की कुछ गज़लें (संस्करण -2)

 मित्रों, प्रस्तुत है मेरी  कुछ गज़लें जो अगस्त 2024 से मार्च 2025 की अवधि के अंदर रचित की गईं हैं. आशा है आपको पसंद आएंगी. हेमन्त 'हिम' (hemantdas2001@gmail.com )

छायाकार - प्रशांत 'साहिल' 

ग़ज़ल (Poem) - 1 

जब आपकी सांसें आप हीं से बात करतीं हैं

ऎसी तनहाइयां मुश्किल से मिला करतीं हैं

When your breaths talk only to you

Such solitude comes rarely in view 

किसी के आ जाने से तन के खिलता है गुलाब

किसी के जाने से पंखुड़ियां गिरा करतीं हैं

The rose blossoms fully on coming of some people

The petals fall desperately on departure of a few

घने बादलों से जैसे छनके सूर्य की किरणें 

उसकी यादें मन में अठखेलियां करतीं हैं 

Like the tinkling of Sunrays throuogh the dense forest

Her memories play pranks on my mind's sinew 

पी कर गिरे पहले भी, पर लोग उठा लेते थे 

अब 'हिम' गिरे तो मधुबालाएं हंसा करतीं हैं 

Even ealier he fell down drunk but people lifted him

Now if 'Him' falls then the bar-girls raise a hue

कुछ बातें हों, कुछ अदा हो और हो जूनून सा कुछ 

गहराइयां रूह की तब ग़ज़लें कहा करतीं हैं  

If there is some matter and style tempered with passion

Then the depth of soul delivers a poem fresh and new

बह्र: 22 22 22 22 22 22 

ग़ज़ल (Poem) - 2 

मुहब्बत हथकड़ी हो जैसे 

किसी को कुछ पड़ी हो जैसे 

The love looks likes a handcuff

And I take it just as a  puff 

मुसीबत से यूं करें बातें 

कि आँखें लड़ गईं हों जैसे 

As if you have fallen in love

Give to adversity, a lot of guff

जो हिम्मत हारे तो 'हिम' कैसे  

वो शिक्षक की छड़ी हो जैसे 

After all, how 'Him' would dare lose heart

She is like a teacher's stick, rough

करूँ कुछ तो न यूं हंसों तुम 

कि फिर से गड़बड़ी हो जैसे 

If I do something, don't  laugh prettily 

It may create disturbance enough

लूं तेरे पांव के काँटों को 

वो फूलों की लड़ी हो जैसे 

I take the thorns from your foot

As if they were soft as flower, not gruff.

बह्र: 122  2112  22

ग़ज़ल - 3

बिन मतले के आई अंजाम तक ग़ज़ल थे हमीं

तुम इसे मेरी ज़िंदगी कह लो हम तो कहें डमी

कभी तो देखेंगे शायद वो औरों की मुश्क़िलें

कभी तो समझेंगे वो औरों को ख़ुद सा आदमी

कि थका जिस्म और चोटें ही तो हैं जो मैं चाहता हूं  

ढूंढने वाले सपाट सड़क होते हैं बड़े वहमी 

बस एक बात विचारों की है जो थे सब के ज़ुदा

श्रोता, समीक्षक या कवि में कुछ भी न थी कमी

रेल ये बदलेगी हर पड़ाव पर गंतव्य को 

और है सब को  पहुँच पाने की एक ग़लत फ़हमी 

बह्र: 22 22 22 22 22 22 2

ग़ज़ल - 4 

नफ़रत है तो हमें सजा देकर कुछ जी हल्का करो

न हो भरोसा तो जो चाहे मेरा मुचलका करो

तेरे दर्द के इल्म से हूं ज़ार ज़ार पर चाहूं

कि तुम हंसो अब भी न आंसू बन ढलका करो

पेट भी आधा खाली है और कपड़े भी हैं फटे

फिर भी जो मिले हैं हम तुम तो न क्यों तहलका करो

जल है मेरे नद का इसमें तू भी अपने डाल

देश सभी का है आदर तो मिश्रित जल का करो

माफ़ी दो कि उसूल को हर पल थामे रहते हैं 'हिम'

वैसे न हम कि अभी इस पल तो फिर उस पल का करो

बह्र: 22 22 22 22 22 22 2 (मान्य छूट सहित)

ग़ज़ल - 5

मक़सद हमारा न हमसे हमदर्दी जतलाना है

बस कुछ कहा है जिसे वहां तक पहुंचाना है

आँखों को मूँदे हुए जो भागता है उधर

उसने बताया ख़ुशी को इस तरह से पाना है

जीवन तुझे नाटकों और अफ़सानों में ढूंढा

पर जो मिला सच में वो नायाब नज़राना है

पत्थर को क्या है ख़बर, क्या है आंसू की ज़ुबां

किसको है देना सुखा, तो किसको नहलाना है

'हिम' को बला लगती है लफ़्ज़ों की कारीगरी

इंसां कोई कह दे तो शायर न कहलाना है

2212 212 2212 212 (मान्य छूट सहित)

ग़ज़ल - 6 

जो दिख रहा है जैसा कहां कोई वैसा है

साफ़ दिल से कोई ख़फ़ा भी हो तो अच्छा है

इक टूटी हुई तख़्ती पर ख़रोंच सा कुछ है

लोगों का कहना है कि तेरा नाम लिखा है

है मसीहा जो फोन है करता बेमतलब

वरना जहां में किसको कौन पूछता है

फिर उसी दुकां पर जाकर चाय पीऊँगा

लोग उधर नहीं हैं वो, पर अब भी रास्ता है

मीठी सी उन यादों को ही इश्क़ कहो 'हिम'

रहता जिनसे ज़ेहन का ताउम्र वास्ता है

बह्र: 22 22 22 22 22 2 (मान्य छूट सहित)

ग़ज़ल - 7 

जी, उर से उर को मिलाते हैं 

चलो त्यौहार मनाते हैं 

कि दरिया है जो जगत हित का 

वहीं हित देश का पाते हैं 

जो मतलब ही न है सौदे से  

परेशां से क्यों हो जाते हैं 

उजाले दिल को छुपा दें पर  

अंधेरे तो न छुपाते  हैं 

हो मन जब तब ही इधर आना 

कहां 'हिम' भागे से जाते हैं 

 बह्र: 122 2112 22

ग़ज़ल - 8 

युद्ध पसंद लोगों  का जो आपस में भिड़ जाना 

तो जिद की बलि चढ़ने को है निर्दोष ज़माना  

तरक़ीब ला कुछ धुंधली हों ये क़ौमों की लकीरें 

हर शख़्स को क्यों तो अलग तराज़ू में आज़माना  

माँ, बहन, पत्नी, बेटी, साथिन हैं जीवन में देवी 

इनके दुखो में देकर साथ असली भक्ति दिखाना 

चलता तो रहता है पंखा दिन रात कमरे में पर 

फिर भी भींगा रहता है इक बाप का सिरहाना

ये अजीब दुनिया कहे सद्कर्म तू करना लेकिन 

जीना है तो बिन पेंदी का लोटा बन लुढ़काना

बह्र: 22 22 22 22 22 22 2

ग़ज़ल - 9

जो कोई मौक़ा हो ख़ुशियों का, क्यों न मनाएं घुलमिल 

पूजा हो इबादत हो या प्यार असली तोहफा है बस दिल

दस दिन पूजन और विसर्जन है पर है मेरे पास फिर भी

अंतरात्मा की पूजा में हर दिन वह रहती शामिल 

इस छोटे से जीवन में किसको क्या मिलनेवाला है

जो किसी ने मेरा भला सोचा तो समझो सबकुछ गया है मिल

कोई प्यारा था ये हमें तो याद है पर उसे याद नहीं है

'हिम' जीवन को रखती हैं रौशन कितनी यादें झिलमिल

प्यासे से पथिक भटके सोने के रेगिस्तान में भर उम्र

न पहुंचे वेदना की सरिता तक न पाया उनको जल मिल

बह्र: 22 22 22 22 22 22 22 2 

ग़ज़ल - 10

 

जो हर कोई बदला हुआ था

मैं बेकार संभला हुआ था

ले जाओ जहां, हो बहार वहीं

शख़्स  फूलों का गमला हुआ था

घर जाकर वो फिर सो जाएगा

रोज होता है, हमला हुआ था

थे तो अनगिन फूल बगीचे में

उफ़ हर इक ही कुम्हला हुआ था

हम उसे समझे अपने बीच का ही

जो साहब का अमला हुआ था

हमने समझा गोवा का तट होगा

जहां सर्दी में शिमला हुआ था

'हिम' भी भूलें अपनों की यादें

इक प्यारा सा जुमला हुआ था

बह्र: 22 22 22 22 

ग़ज़ल - 11 

ठिठुरन मौसम में ही नहीं दिल में भी है

ये सूनापन भरी महफ़िल में भी है

जो चाहा वो नहीं मिलने की मायूसी

बिन मांगे सारा हासिल में भी है

बस इत्ती सी बात कि मुझको है प्यार

दुनिया सांसत में है मुश्किल  में भी है

वो बचेगा उसको बचाया जाएगा

ये ख़्वाब तो नज़रे-क़ातिल में भी है

अनजान नतीजा है पर इरादा तो हो

'हिम' जी तारों सा क्यों झिलमिल में भी है

बह्र: 22 22 22 22 22

ग़ज़ल - 12

सर्द मौसम में सब ठप्प है

काम होता नहीं, गप्प है

लड़ने वालों के साथी है सब

प्रेम में "दीपो भव अप्प" है

आशिकी सोच के निकला जो

प्याले में आ गिरा धप्प है

गाली दे जिसको-तिसको जी भर

नाम, धन से छपाछप्प है

'हिम' भले का जी खाता छड़ी

दोस्ती को लपालप्प है

बह्र: 212 212 212

ग़ज़ल - 13 

ख़ुद ख़ुश रह कर औरों को भी हंसाया जाय

क्यों न दुनिया को रहने लायक तो बनाया जाय

जीने के लिए आख़िर इतनी होशियारी क्या

अपना किरदार सही ढंग से निभाया जाय

आग ये जंगल की बस्तियों को भी जला देगी

आग हो कहीं भी उस आग को बुझाया जाय

ये है वो मुक़ाम कि उस गली को देखूं भी नहीं

पर उधर से न गुजरूं तो कहीं और न जाया जाय

'हिम' जो तस्वीर बनाए तो इक कूंची दे दो

और तस्वीर का कोई ख़ाका न दिखाया जाय

बह्र: 22 22 22 22 22 22 (मान्य छूट सहित)

ग़ज़ल - 14 

ये सर्दी जाएगी और वसंत ही आएगा

बचाए रख ख़ुद को तो समय सुधर जाएगा

कि ठोकरों से जो है भरा, है पथ शाइर का

गिराते धकियाते ही ये गाँव तक लाएगा

ये ज़िंदगी जी भी ले, उसी में कुछ कर भी ले

तू कोई जादूगर है जो कमाल दिखलाएगा ?

कहें वो बेहतर जिनको हो इल्म कुछ कहने का

सड़क किनारे की धूल से 'हिम' ये बतियाएगा

अगर बड़ा सपना है तो सोचो पहले ये भी

जकड़  जो है आजू बाजू क्या तू छुट पाएगा

बह्र: 1212 222 1212 222

ग़ज़ल - 15 

मुझे अब तक चलना नहीं आया

लाख चाहा छलना नहीं आया

उस मिजाज़ में गर्मी बेहद

और दिल को गलना नहीं आया

सोते हैं बड़े पर है बरकत

थके भूखों को जलना नहीं आया

इंतज़ार तो सौ साल चले

पर जी को बिलखना नहीं आया

तेरे काम का 'हिम' है तो कह

एहसान पे पलना नहीं आया

बह्र: 22 22 22 22

ग़ज़ल - 16 

ये अमरीकी नागरिकता क्या थी इतनी जरूरी

कि अपाहिज ले जन्म गर्भ की अवधि न हो पूरी

समझेगा क्या ख़ाक जीने के लिए सबसे अहम क्या

आँखों के सारे सपने ले गया कोई था टपोरी

तेरी वैज्ञानिकता रखूँ सर आँखों पर मैं भी

तेरे एटम बम से है बड़ी इंसानी बस्ती थोड़ी?

तू हमेशा ये उखड़ा हुआ सा क्यों रहता है हिम

कभी तो मेरे कहने पर तू भी गाया कर लोरी

अब कहनेवाला नहीं सुननेवाला हो शायर

कि उड़ेलने को बस मुश्किलें ही मैंने है बटोरी

बह्र: 22 22 22 22 22 22 2 (मान्य छूट के साथ)

ग़ज़ल - 17 

क्यों अपनी रूई ही धुनिए

आहट कोई आए तो सुनिए

कोई सहलाए तो हों चौकन्ना

गर दे ज़ख्म तो खुश हो गुनिए

पल प्यार के हैं बिखरे मोती

धीरे धीरे चैन से चुनिए

बेगानेपन में है बेदागी

पहचान न इक 'हिम' से बुनिए

रिश्तों का स्वाद भी है चोखा

वक़्त की अगन में इसे भुनिए

बह्र: 22 22 22 22 (मान्य छूट सहित)

ग़ज़ल - 18

आशिक सचमुच बड़े अनोखे होते हैं

खुश ही रहें कितने भी धोखे होते हैं

मैप जहाँ नदी बतलाए नाला भी नहीं

कुछ लोग हर जगह जल सोखे होते हैं

लोग कहाँ मिलते हैं पूरी तरह कोमल

हाँ कई लोग न बाहर से रूखे होते हैं

इश्क़ तमाशा ख़ूब ही चलता रहता है

ताली बजाते हैं कुछ रोके रहते हैं

किस्मत चमकने के कई आसार होते 'हिम'

काबिलियत और बहुत से खोखे होते हैं

बह्र: 22 22 22 22 22 2

ग़ज़ल - 19

एक पल भी बर्बाद नहीं करता

चर्चा के हालात नहीं करता

तुम आओगे तो मिलेंगे ख़ुशी से

पर तुमसे फ़रियाद नहीं करता

है ये शिकायत मशीनों को भी कि

क्यों उनको मै याद नहीं करता

बैठा रहता हूं कहीं बेमतलब

कम-से-कम अपराध नहीं करता

पुरानी दोस्ती सीने लगाए 'हिम'

उम्मीदों की बात नहीं करता

बह्र: 22 22 22 22 2 (मान्य छूट सहित)

ग़ज़ल - 20 हरी डाली और हरा तना है हर माली का यही सपना है

प्यार करना है तो ये लो किताब देख लेना कि क्या कुछ मना है

तुम क्या छीन लेने को कहते हिम तो खुद मिटने को बना है

उस मुल्क में सब उतरो संभल के कुछ न दिखता है कुहरा घना है

मस्तिष्क और स्नायु शिथिल पड़े धड़कन बची है संभावना है बह्र: 22 22 22 22

ग़ज़ल - 21

हवा हो ,थोड़ी कम सर्द  धूप थोड़ी सी गर्म हो

यार तेरी अदा ही नहीं कर्म में भी थोड़ी शर्म हो

बस उस जगह आ जाना तुमसे मिलूंगा मै जरूर

धधक रही सी जुबां का भी जहां प्यारा सा मर्म हो

जो चाहें तो बदल जाएँ सारे ही शब्दों के अर्थ

बस इंसानों का भला करने का अर्थ धर्म हो

जग में प्यार के काबिल ग़र  कुछ है तो नीयत है

बाकी सब तो धोखा है मुखड़ा हो कि चर्म हो

बाजारू तूफान से 'हिम' जो हो बेअसर निश्चिन्त

अंश के धारक को हो सतत लाभ ऐसा भी फर्म हो

बह्र: 22 22 22 22 22 22 2  

ग़ज़ल - 22

पथरीली राहों पर चलकर हमने डगर बनाई है

कितने सुख हैं खोए तब ही एक सफलता पाई है

जैसे पर्वत चढ़नेवाले धीरज अपना अडिग रखें

सांसें रोक के उतरे नीचे दम लेकर की चढ़ाई है

घर दफ्तर का सामंजस्य भी नट बन कर वो करता है

वक्त की रस्साकशी भी जिसने मुश्किल से सुलझाई है

वीर तू अपनी गाथाएं अब ऐसे क्यों यूं अलग सुना

हमने देखा है कि उनमें कौन बना परछाई है

सीख रचे अगली पीढ़ी भी एक सुनहला सा इतिहास

पर जो पिछली पीढ़ी का त्याग है उसकी नहीं भरपाई है

बह्र: 22 22 22 22 22 22 22 2

ग़ज़ल - 23

अजब आपाधापी थी

जीवन अंतिम बाजी थी

ये था जानां इश्क़ ही

या कोई बमबारी थी?

'हिम' ने सारी विद्या को

एक चरण-रज वारी थी

जो न उत्सव होना था

उसकी ही तैयारी थी

हो खड़ा चुप बैठना

सच की शायद बारी थी

बह्र : 2122  212

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शायर - हेमन्त 'हिम' 

प्रतिक्रिया हेतु ईमेल आईडी - hemantdas2001@gmail.com

हेमन्त 'हिम' की गज़लें (संस्करण-1) का लिंक - यहाँ क्लिक कीजिए

Maranoparant - Hindi play staged in Patna on 23.02.2025 by Rangam

A game of no winner

( हिंदी में समीक्षा के लिए -   यहाँ क्लिक करके क्रम सं. 60 देखिए )

Notwithstanding the deep love-bond enjoyed so far, the uneasiness takes no time in sneaking into the mind once betrayal of love is exposed. As the ladylove is no more there is no point in involving oneself in a wrangle. But the bitterness is conspicuous which deepens on each revelations of disloyalty.

One is the husband and another is the lover of the lady who died just a few days ago. The knot is both were running concurrent relation with the same lady. Of course, the husband was ignorant about the other man and the other man was aware of the husband. The husband thinks that the lover man has enjoyed the love and he himself was betrayed but surprisingly the same is the case with the lover. He thinks that the husband was the person to whom his lady loved truly because she could never detach her mind from him. 

The play addresses a very tricky question as who won in this love-triangle. The pangs of betrayal is suffered not only by the husband but also by the lover who thinks his beloved never gave her hundred percent to him and always kept some space of her heart reserved for her husband. A philosophical question arises in the mind of the husband what was wrong if he would have lived with the feeling of purity of his love. The feeling was spoilt only because of the revelations of betrayal when he got a missive of her wife written to her lover after her death. Had the love showered by his wife in his marital life has undergone any change after the revelations? No, still the whole experience is spoilt for ever. But what can be done to the earlier happy experiences with the wife? Can the history of true love experience be changed with retrospective effect? Never.

In essence, what we are experiencing today may be proved wrong tomorrow. But that will be a matter of tomorrow We cannot and perhaps should not spoil our pleasant experience of today in bad anticipation of tomorrow.

The playwright Surendra Verma touches the sentimental chord of the viewers and takes the audience to the terrains of a metaphysical world. The process of this journey has no jitters and is perfectly seamless. The director Raas Raaz is the thespian exponent of knotty love stories. And a play like 'Maranoparant' sets him in his true grooves. He himself is one of the best-suited actors for a role which requires a lot of facial expression and a youthful masculine physique. He succeeded not only putting the dilemma of the male character fully on the stage through his acting skills. His directorial prowess was evident in adding the female character in the play which is nowhere in the original script. This female character (played by Puja) is of the ladylove who has no dialogue but has enough to do with her grace, smile, laughter, coquets and emotionally charged facial expression. She spoke a lot through her eyes and face without speaking a word. Vishnu Dev played the betrayed husband. The embarrassment of the husband was visible though his dialogue delivery and he too maintained the required tempo and impulse of the character.

The show left a long-standing impact on the viewers who found themselves deeply engrossed in the intriguing story of the play after the end of it.

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Review by - Hemant Das 'HIm'
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'panchlight' - Hindi play staged by Dastak in Patna on 8.2.2025

A trade-off between group-dignity and internal crime

( हिंदी में समीक्षा के लिए -   यहाँ क्लिक करके क्रम सं. 59 देखिए )

The illiterate villagers are more knowledgeable than the so-called learned class since they at least know that taking help from even a pariah of their class is worth more than beseeching the exploiting groups.  

The Mahto group in the village has bought a panchlight (petromax light i.e. a special quality of lantern) to match the status of the dominating groups. Now the problem here is, who can light it up as nobody in their group know to operate this newly commissioned magical implement. After a lot of deliberations it is found that only one person who can do this is one who has been banished from the group. Though there are options to take help of skilled persons belonging to the different dominating classes in the village. But the humble members of this group are conscious of their self-dignity and prefer forgive the minor crime of his member and take his help instead.

The playwright and director Punj Prakash (an NSD alumnus)  has taken full care to create a sound justification for the class rivalry.  And it is in this light that the member of the exploiter class is shown to be involved in sexual exploitation of a member of the subdued class. The scene of this exploitation is symbolic and shown just for the token purpose to make the message clear. From some of the dialogues it appears that the original script of the legendary writer Phanishwar Nath Renu has perhaps gone necessary minor changes to suit more accurately to the Indian society in the modern era and the playwright has succeeded in doing so skillfully.

The success lies not merely in putting the text of story but to recreate the ambience conceived by Renu. The Head of the villagers is shown to be good by heart but having neither power to understand the situation nor the ability to take decisions in tough situation. So he goes by the advices of others. The director has presented the coyness of the indecisive Headman taking the natural comedy to a new level.

The play was replete of histrionics and the actors lived up that fully. In this show, comedy also emerged from the overacting of the mother of Munari and others. The guileless romance of Godhan and Munari enchanted the audience. The scene of the procession in which the panchlight was brought to the village established the importance of not only the Headman and the Sarpanch but also the person who carried the panchlight on his head. The Headman shows his sagacity how he determined the quality of the panchlight to be purchased that specially suited the needs of the villagers, The Sarpanch himself adds a feather to his cap by stating how he bargained with the salesman for getting the panchlight packed up in a high quality cartoon. Not far behind is the labourer who carried the panchlight when he declared as how difficult it was to taking his steps in shimmering light of the panchlight he carried. 

One thing was clear that the the Mahto community was the epitome of inclusiveness where the voice of even the last person was heard in the group. Even an ordinary member like feeble, old or poor ones can raise questions about the ability of the Headman and that too in his face. The Headman has indecisiveness on soft issues like love but has enough awakening as not to waste the hard-earned villager's money in buying a costlier panchlihgt of a little higher quality than required.

There is a character who is always carrying a big 'bora' (sachet) in which he claims there are large number of bombs and he is always ready to make a bomb blast to find a solution. The audience enjoyed his boasts when in the end it was found that there were nothing but stones in the bag.

The old filmi songs have been used profusely and are part and parcel of this play. There were some twenty or so actors out of eight or nine had dialogues. All the actors acted well. (Names are not available to us).

A zestful show maintaining the essence of Renu.

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Reviews by- Hemant Das 'Him'
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"कोहबर (रूट टू रुट्स)- बिहार ललित कला अकादमी, पटना में आयोजित मिथिला पेंटिंग की समूह प्रदर्शनी 15 से 17.11.2024 तक चली

 परम्परा से पेशेवर पहचान तक की यात्रा

दिनांक 15.11.2024 को ललित कला अकादमी, पटना में कोहबर विषय पर मिथिला कलाकारों की समूह चित्र-प्रदर्शनी के आयोजन का शुभारम्भ हुआ. दीप प्रज्वलित करने के उपरांत प्रदर्शनी का  उद्घाटन प्रसिद्ध कला अनुरागी और  भा.प्र.से. के वरिष्ठ अधिकारी (से.नि.) विजय प्रकाश ने किया. इस अवसर पर मृदुला प्रकाश (प्रिंसिपल स्कूल ऑफ क्रिएटिव लर्निंग),  विमला दत्त (प्रसिद्ध मिथिला चित्रकार),  अजय पांडेय (प्राचार्य, पटना आर्ट कॉलेज), भैरब लाल दास (मिथिला संस्कृति के विद्वान) , मनीशा झा, विनीता मल्लिक आदि भी उपस्थित थे. प्रदर्शनी के आयोजन में अलका दास और निभा लाभ की भी महत्वपूर्ण भूमिका रही.

यह बताना उचित होगा कि मधुबनी चित्रकला चूंकि मधुबनी के बाहर मिथिला के अन्य क्षेत्रों में भी लोकप्रिय है इसलिए इसे मिथिला चित्रकला कहना ज्यादा सही माना जाना चाहिए. इस चित्रकला में कोबर (कोहबर) भी एक अति लोकप्रिय विधा है जिसका उपयोग विवाह के समय होता है. इसमें काले रंग का प्रयोग वर्जित है और सबसे अधिक प्रचलित रंग लाल है. इसमें पुरैन का पत्ता,का बांस, जलजीव (कछुआ, मछली), सांप, देवी-देवता, पटिया, कलश, सूर्य, चंद्र, नवग्रह, नैना-जोगिन आदि अनेक प्रकार के चित्र बनाए जाते हैं. चित्रों में लैंगिक प्रतीक प्रचुर मात्रा में होने का दावा किया जाता है पर समग्रता से देखने पर यह पारिवारिक शांति, सामाजिक संबंध और पर्यावरण संरक्षण से भी इनका सरोकार माना जा सकता है.

उद्घाटन सत्र में एक संगोष्ठी भी आयोजित हुई जिसमें वक्ताओं ने अपने विचार रखे. 

मनीशा झा ने कोहबर को अत्यधिक प्रतीकात्मक कहा. उन्होंने कहा कि मिथिला पेंटिंग में जो कोर (बॉर्डर) बनाए जाते हैं उनका उद्देश्य पवित्र कार्य हेतु स्थान का निर्धारण होता है. पुरैन का पत्ता, बांस, देवी-देवता आदि मिथिला चित्रकला के मुख्य अंग  रहे हैं . नैना-जोगिन बाद में जोड़े गए. पुरैन का पत्ता और बांस बहुत तेजी से बढ़ते हैं जो परिवार की वृद्धि के प्रतीक हैं. गंगा देवी, महासुंदरी देवी, चंद्रकाला दास आदि की परम्परा को गोदावरी दत्त और विमला दत्त ने भी आगे बढ़ाया है. गंगा देवी ने कायस्थ होते हुए भी रंगों का खूब प्रयोग किया.

इस अवसर पर विमला दत्त लिखित एक कॉफी टेबल बुक का लोकार्पण भी हुआ. बिमला दत्त ने कहा कि चंदना के आग्रह पर उन्होंने कलाकारों के मार्गदर्शन के लिए इस पुस्तक के लिए चित्र बनाया और  जानकारी दी.

से.नि. वरिष्ठ आईएएस विजय प्रकाश ने कहा कि कोहबर की प्रथा बहुत पुरानी है. सीता के विवाह के समय भी इस विधा का उपयोग हुआ था. भारतीय संस्कृति में तंत्र, यंत्र और मंत्र का बहुत महत्व है और कोहबल कला को हम यंत्र मान सकते हैं. उन्होंने कहा कि पाश्चात्य संस्कृति के विपरीत भारतीय संस्कृति में विवाह या संतानोत्पत्ति कोई आनंद प्राप्ति का विषय नहीं अपितु एक यज्ञ है. यह समाज की निरंतरता के गुरुतर दायित्व के निर्वाह का माध्यम है. यहाँ विवाह कोई अस्थायी समझौता या कॉन्ट्रेक्ट नहीं बल्कि जन्म-जन्मांतर तक टिकने वाला सम्बंध माना जाता है. कोहबर सम्बंधों के इसी स्थायित्व को दर्शाता है. उन्होंने कहा कि अभी तक जो महिलाएं कोहबर लिखती थीं वो एक जीवन-शैली जी रहीं थीं पर अब उन्हें इस तरह की प्रदर्शनी के माध्यम से कलाकार के रूप में स्थापित किया जा रहा है.

सांस्कृतिक संस्था इनटैक के प्रेम शरण ने यौन संबंध (जिसके प्रतीकों का उपयोग कोहबर में होता है) को वर्जित विषय मानने से इनकार कर दिया और कहा कि इस सम्बंध में शिक्षा का प्रसार किया जाना चाहिए.

स्कूल ऑफ क्रिएटीव लर्निग की प्रधानाध्यापिका मृदुला प्रकाश ने कहा कि मैं कलाकारों के परिवार से आती हूँ. मेरी मां भी कलाकार है और बेटी नुपूर निशीथ भी. बेटी की चित्रकारी को मिल रही अंतरराष्ट्रीय ख्याति से मुझे काफी खुशी हो रही है. उन्होंने कहा कि मिथिला चित्रकला में आधुनिक समय की वस्तुओं को जोड़ने से नई पीढ़ी में इसके प्रति अभिरूचि बढ़ेगी. 

यह चित्र-प्रदर्शनी तीन दिनों तक चली जिसमें मिथिला चित्रकला के सम्बंध में अनेक संगोष्ठी के सत्र आयोजित हुए और कुछ पुस्तकों का लोकार्पण भी हुआ.लोकार्पित पुस्तकों में अमृता दास का कहानी-संग्रह "लाल पीयर नुआं" भी शामिल था. कोहबर शैली में बनाए गए सभी चित्रों में कुछ मूल समानता होते हुए भी उल्लेखनीय विविधताएं भी थीं. इस तरह के आयोजनों से मिथिला पारम्परिक कलाकारों का उत्साह निश्चित रूप से बढ़ने की आशा की जा सकती है. और इस चित्रकला के लिए यह शुभ संकेत है.

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रपट- हेमन्त दास 'हिम'

प्रतिक्रिया हेतु ईमेल  आईडी- hemantdas2001@gmail.com / editorbejodindia@gmail.com

P1- Anita Das

P2- Sanjita Das

P3- 

P4- 

P5- Saumya Aanchal

P6- Veena Dutta

P7- Sweety Karn

P8- Tulika

P9- Alka Das

P10- Anjana Kumari

P11- Soma Kumari

P12- Tripti Ralni

P13- Bnita Mallik

P14- Rekha Das

P15- Kavita Das

P16- Saroj Thakkur

P17- Saroj Mallick

(Left) P16- Saroj Thakkur / P17- Saroj Mallick (Right)

P18- Rashmi Prabha

P19- Radha Kumari

P20- Bibha Lal

P21-

P22- Shardendu Anand

P23- Sonam

P24- Sarita Das

P25- Nutan Labh

P26- Richa

P27-

P28-

P29- Kalpana Kumari Karn

P30- Navita

P31- Kavita

P32-

P33- Pratima

P34- Namrata

P35- Kalpana M

P36- Nibha Labh

P37-

P38-

P39-

P40- Nutan Bala

P41- Minky Das

P42- Vandana Das

P43-