Monday 29 April 2019

Prudence Production staged George Bernard Shaw's Mrs Warren's Profession in Andheri (Mumbai) on 27.4.2019

A  daughter tracing herself 

(हिंदी में नाटक की कहानी के लिए-  यहाँ क्लिक कीजिए)




This charming young daughter Vivie has an utmost sullen face when she asks her mother, "Who is my father?" And to the greatest dismay of the daughter Mrs, Warren has no satisfactory answer.

Brought up far away from her mother Vivie is a charming young woman who has just graduated from a prestigious university. She is available for matchmaking and perhaps to discuss on this matter Mrs. Warren has called many men to meet her at the house where Vivie lives. Out of four men who are in the scene Mr. Praed, Sir George Crofts, Reverend Samuel Gardner and Frank Gardner only the last one is of young enough to fit for Vivie. The damsel Vivie is  naturally attracted to that boy. All others are middle-aged men belonging to intimate friend circle of Mrs. Warren. Notwithstanding the generation gap George Crofts becomes infatuated with Vivie to the extent that he is ready to offer any part of his wealth to get Vivie as his life partner. He even suggests that his superabundant wealth will ultimately belong to Vivie after his death which is not much longer now as he has already lived three-fourth part of his whole life.

Vivie is not much concerned about her marriage but one thing haunts her consistently,"Who is my father?" Getting her mother in privacy she again asks this. Though the mother first gets disturbed and want to avoid but Vivie is insistent. As Mrs Warren has to win the favour of her daughter to whom she can rely for support in her old age she reveals everything. She says that she has been a prostitute and used to run several brothels in Europe in partnership with his friend. She did so because she  wished to arrange for the best upbringing of her darling baby Vivie.

Vivie's heart overflows with sympathy for her mother who took so much of trouble for her and even sacrificed the social ethics for that. She forgives her mother.

On another side, when George Crofts sees that Vivie is not heeding to him and rather more tilted towards the young and easygoing Frank gardener he reveals before Vivie that she and Frank are in-fact half-siblings. Well before this, Vivie had abhorred the jaunty mannerism and preposterous ways of Frank. She took no time to decide and announce that it would be better to remain unmarried for her.

But another revelation devastates her further and this time she is unforgiving. When her mother comes to meet her she tells her to go from her life forever. The mother implores that she is growing old and now she would need the support of Vivie in real sense. Vivie says I had forgiven you for your past but I am not able to bear your present crimes. You are still in the same abominable profession. And now I shall not tolerate you any more. The mother says that if she does not earn by remaining in her present profession then Vivie would be facing monetary scarcity. But Vivie is adamant to run her own pious profession of journalism. That might be less rewarding monetarily but would always keep her morale high.

We all must mind that the mother-daughter dialogue is the essence of the play. The first approval and then disapproval of the mother make the whole plot. The more forceful they be the more they add to the glory of the performance. For this. The more fierce acting and outer sound effects may be explored for this chunk.

The play is written by the legendary George Bernard Shaw at the end of nineteenth century and the director was Abhyday Tamhankar. The names of actors are Rashmi Khanna, Mayanka Pereira, Vineet Ahuja, Puneet Batra, Kunal Sharma, Namman Bhasin. On backstage (lights and music) were Beauty Hazarika Abhishek Magaji.

The director has refrained from any untoward manipulations in the classical elements in terms of style of acting, dresses and property. The performers also acted religiously on the track set by the director. Every actors lived well naturally with the respective personality traits  of the respective character.  The woman playing Kitty Warren seemed to be only after amusement and merriment having no regard for morality. But  it was clear from her movements that she is craving much more for getting love of her daughter. Trying to make eye-to-eye contact with her daughter was evident.

Vivie seemed  to be an aware young woman who is facing a huge crisis of biological identity. Through her facial expressions towards the audience she truly deplored her mother seeming to have no scruples and is happy in making relation with several men at different points of time. The actor in role of Mr. Praed seemed to be a balanced well mannered man and perhaps the most sober person on the stage. the actor as Gearge Crosts acted well as a lascivious person who has no regard even for his age.

The actor in role of Samuel Gardnener brilliantly displayed the dilemma faced by a man who is seeing his daughter but can't call her so. The young man who played Frand Gardner did what was expected to him by the script writer and the director. He shouldn't be victimised for his overacting as it was in fact as per the demand of the play. The more lofty demeanour and gait he adopted the more justification could be built for being neglected by Vivie even though being coeval. The viewers must have watched that she had already rejected more than once before it came to light that he was half-brother.

Backstage job on lights and sound control was excellent. The play was staged in Odeum auditorium, Andheri (Mumbai) on 27.4.2019.

The director, actors and other artists worth a warm  applause for the excellent show of the amazing play written some One and quarter century before and still so relevant today.
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Review by - Hemant Das 'Him'
Photographs courtesy - Prudence Production
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Saturday 27 April 2019

आभ्यन्तर यथार्थ के कवि- नरेन्द्र पुण्डरीक (बाँदा, उत्तर प्रदेश) / कुमार सुशान्त

आत्मा की घिसाई खत्म हो रही है



आज लेखन में  अनेकरूपता कम और एकरूपता अधिक है क्योंकि आज के लेखकों का लेखन फार्मूलाबद्ध लेखन हो गया है। आज का लेखक कोई ग्रामीण जीवन पर लिखता है तो कोई शहरी जीवन पर, कोई पर्यावरण पर तो कोई मशीनीकरण पर । कोई स्त्री पर लिखता है तो कोई आदिवासी पर और तो और कोई लोक पर लिखता है तो कोई भूमण्डलीकरण पर । इसे मैं फॉर्मूलाबद्ध लेखन मानता हूँ।

मुझे वैसे लेखक पसंद है जो सभी विषयों पर समानाधिकार के साथ लिख सकें । आज के कठिन समय में समानाधिकार के साथ सभी विषयों पर लिखना एक चुनौती का काम है । आज बहुत ही कम ऐसे लेखक हैं जो सभी विषयों पर लिख सकते हैं। ऐसे ही गिने- चुने लेखकों में से एक 'नरेन्द्र पुण्डरीक' हैं।

आज हमारा समाज बहुत तेजी से बदल रहा है। इस बदलते समाज में रोज नई परिस्थियाँ उत्पन्न हो रही है। बदलती परिस्थियाँ लेखक को भी प्रभावित करती हैं। इन परिस्थितियों के दबाव से नरेंद्र पुण्डरीक की कविताएं उत्पन्न होती हैं। आज के साहित्य की परिस्थियों का पर्दाफाश करते हुए नरेन्द्र 'एक न एक दिन' शीर्षक कविता में लिखते हैं-
      " बिना मारे ही मर जाएंगे वे 
        उनकी कला, उनके विचार, उनके चिंतन
        कविता मर जाएगी
        बचे रहेंगे सिर्फ उत्सव धर्मी आयोजन 
        और आयोजनों में काव्य पाठ करते कवि
        कलाकार
        दाँत चियारते आलोचक
        कविताएं नहीं होगी उनके पास
        होगी कविता की ढप
        मुर्दा शब्दों की खाल से मढ़ी"१

उपर्युक्त पंक्तियाँ आज के साहित्यिक परिदृश्य की सच्चाई है। परिस्थितियों के दबाव से कविताओं का उत्त्पन्न होना ही नरेन्द्र पुण्डरीक की कविताओं का वैविध्य है। भारत की जाति व्यवस्था पर प्रहार करते हुए 'सब एक ही जैसे थे' कविता में  पुण्डरीक कहते हैं -
        " स्कूल में आये तो आगे हमें नहीं
          उन्हें बैठाया गया 
          तब हमें मालूम हुआ 
          हम और भी अलग थे
          इसके बाद हमें यह बोध
          लगातार कराया जाता रहा 
          हम छोटे हैं और वे बड़े
          उनके बड़े होने की जो परिभाषा 
          हमें बताई गई 
          वह हमारे गले से कभी
          नीचे नहीं उतरी
          लेकिन हमें बिना किसी सीढ़ी के
          आदमी होने के नीचे
          और नीचे उतारा जाता रहा 
          और वह चढ़ते रहे 
          बिना किसी सीढ़ी के ऊपर और ऊपर।२

जब कोई व्यक्ति परिस्थितियों के दबाव में कविता लिखता है तो स्वाभाविक है कि उसकी कविता में विविधता बहुत ही ज्यादा होगी और उसकी कविता बदलती परिस्थितियों के सच को बयान करेगी । यही बात हमें नरेंद्र की कविताओं में भी देखने को मिलती है आज गाँव से निम्न जाति के लोग पलायन कर रहे हैं। गाँव का गाँव खाली होता जा रहा है। शहर की आबादी दिनों दिन बढ़ती जा रही है । निम्न जाति के लोगों से गाँव का खाली होना जीवंतता का खाली होना है। इस दर्द को 'नरेंद्र पुण्डरीक' शिद्दत से महसूस करते हैं । 'इन्हें प्रणाम करो' कविता में वे लिखते हैं -  
      " कहां चले गए गांव से -
        कपड़ा बुनने वाले
        चमरा रंगने वाले
        लकड़ी काटने वाले
        चीरने वाले
        लोहे को गलाकर 
        औजार बनाने वाले
        नदी में डोंगी चलाने वाले
        मछली पकड़ने वाले

         गांव से उजड़ कर
         उजाड़ कर गांव
         कहाँ चले गए सब के सब"३

कवि को मालूम है कि पृथ्वी जुलाहे, चमार, लकड़हारे, बढ़ई, लोहार, मल्लाह, मछुआरे आदि निम्न जातियों के लोगों के हाथों में सुरक्षित है। इसलिए उपर्युक्त कविता के अन्त में वे कहते हैं -
           "इक्कीसवीं सदी के अंत में
            यह सुर्योन्मुखी आखिरी पीढ़ी है
            इन्हें प्रणाम करो
            इनके ही हाथों में 
            अब तक सुरक्षित रही है
            यह पृथ्वी!"४

आज बाजारवाद का बोलबाला है । हर चीज बिकाऊ है। आज जो व्यक्ति बाजार में जितना बिकता है, वह उतना ही बाजारू चीजों को अपने लिए खरीद पाता है । आज हाट-बाजार की जगह मॉल संस्कृति ने ले ली है। पहले और अब के बाजार के अंतर को नरेंद्र अपनी कविता 'अब हर कहीं' में  बहुत ही साफगोई के साथ व्यक्त करते हैं। एक तरफ वे लिखते हैं -
        "इस वक्त मुझे तेजी से
         गांव कस्बे के वे हाट बाजार याद आ रहे हैं
         जब चीजों की औकात
         आदमी से दो तीन दर्जा नीचे रहती थी
         आदमी उन्हें बनाता था और
         आदमी की औकात से नीचे रखता था

         कभी-कभी तो आदमी को 
         उसकी जरूरत पर 
         चीजें ही चीजों को डपट कर 
         आदमी की चौखट पर पटक देती थी"५

तो दूसरी तरफ अभी की परिस्थिति को बताते हुए वे लिखते है -
         "यह सब बीते समय का और 
          बिना दाँत का पंवारा है 
          जो कभी-कभी कभी बतियाने में अच्छा लगता है    
          लेकिन सच्चाई तो यह है कि 
          अब बात यहां तक पहुंच गई है
          कि अब अच्छा होने के नहीं 
          अच्छा दिखने के दाम हैं
          सो अब हर कहीं
          आत्मा की घिसाई खत्म हो रही है।"६

आज के बदलते परिदृश्य में लोग दूसरों के लिए कम और खुद के लिए ज्यादा जीते हैं । लोगों के भीतर से परोपकार की भावना घटती जा रही है । आज लोग केवल अपने सपने और अपनी भलाई के लिए जी रहे हैं। यह सच्चाई है कि आज के उत्तरआधुनिक समय में, लोगों के भीतर स्वार्थान्धता की भावना पहले से ज्यादा बढ़ी है। इस भावना को ईमानदारी से स्वीकार करना अपने समय की सच्चाई को स्वीकार करना है। 'सपना' नामक कविता में इसी सच्चाई को नरेंद्र पुण्डरीक स्वीकार करते हुए कहते हैं-

     " मेरा सपना नौकरी थी 
       वह मुझे मिली

        मेरा सपना था 
        मेरी एक अच्छी पत्नी हो 
        वह मुझे मिली 

        मेरा सपना था 
        मेरी एक अच्छी पत्नी हो 
        वह मुझे मिली 

        मेरा सपना था
        मेरा घर हो 
        जिस-जिस तरह 
        वह भी पूरा हो गया

        मेरे सपने में कभी नहीं आयी
        यह दुनिया
        जिसमें रहता हूँ मैं
        कि यह दुनिया कैसी हो

        इस दुनिया को अच्छा बनाने का
        सपना मैंने नहीं देखा।

नरेन्द्र के मन में कहीं न कहीं दुनिया को अच्छा और बेहतर ना बना पाने की टीस पहले संग्रह से ही बरक़रार रहती है। यह टीस उनके दूसरे कविता संग्रह 'इन हाथों के बिना' में भी दिखाई देती है। 'दुनिया से लेते समय' कविता में उन्होंने लिखा है--
           " हमने कभी धरती के लिए
              प्रार्थना नहीं की कि 
              धरती बनी रहे हरी भरी 
              ना प्रार्थना की कि 
              नदियों में बना रहे जल

              पक्षियों के लिए भी हमने
              प्रार्थना नहीं की कि
              वे बनी रहे हमेशा धरती में
              गुंजाते रहे अपनी बोली बानी का गीत संगीत।"८

कवि नरेन्द्र पुण्डरीक द्वारा धरती, पेड़-पौधे, नदी, पक्षी आदि प्राकृतिक उपादानों की चिंता करना यह दिखलाता है कि वे पर्यावरण के प्रति भी सचेत हैं। उन्हें मालूम है कि पेड़-पौधे, नदी, पक्षी और धरती के रहने पर ही मनुष्य का अस्तित्व बचेगा। आने वाले समय में जितना खतरा इन प्राकृतिक उपादानों पर उत्पन्न होगा उतना ही खतरा मनुष्य के अस्तित्व पर भी उत्पन्न होगा।

'कॉमेडी' की दुनिया में कहा जाता है कि जो खुद पर हँसता है या जो खुद का मज़ाक बनाता है या जो खुद पर व्यंग्य करता है वही असली या बड़ा 'कॉमेडियन' है। मेरे अनुसार यही नियम साहित्य पर भी लागू होता है। खुद की निष्क्रियता और मतलबीपन पर कविता लिखना आसान काम नहीं है लेकिन अपने काहिलपन और स्वार्थान्धता पर 'नरेन्द्र पुण्डरीक' ''फिलहाल'' नामक छोटी कविता लिखते हैं। नीचे कविता को पढ़ें और आज के बदलते सामाजिक परिदृश्य और राजनीति की सच्चाई देखें -
             "फिलहाल
              आज एक आदमी
              मेरे शहर में मारा गया
              एक आदमी कल
              मारा गया था कानपुर में
              और एक आदमी मार गया इलाहाबाद में
               एक आदमी आने वाले कल में
               लखनऊ में मारा जायेगा

               फिलहाल मैं दिल्ली-मुंबई की
               गिनती नहीं कर रहा
               वह मुझसे काफी दूर हैं
   
               इस वक्त तो मेरी कोशिश है कि
               मच्छरदानी ठीक से लग जाय और
               मैं बिना किसी खलल के सो सकूँ "९

यहाँ कवि भले 'मैं' शब्द का प्रयोग कर रहा है लेकिन इस 'मैं' के माध्यम से कवि अधिकांश लोगों की प्रवृत्ति को उजागर कर रहा है। आज समाज में स्वार्थान्धता के कारण लोग चुप रहते हैं। वे जानबूझकर गलत के विरोध में आवाज नहीं उठाते हैं।आज रोज कहीं न कहीं कोई मारा जा रहा है। लोग भक्त बने चुपचाप बैठे हैं।जब घटना घटती है तो संवेदना दिखाने के लिए कैंडल मार्च निकाल दिया जाता है। दो मिनट का मौन रखकर श्रद्धांजलि दे दी जाती है। फिर दो दिनों बाद सभी घटना को भूल जाते हैं। स्थिति जस की तस बनी रहती है। आज के लोगों की इसी प्रवृत्ति की ओर उपर्युक्त कविता में कवि इशारा करते हैं।

किसी भी कवि के कहन और भाषा पर अधिकार का पता इस बात से चलता है कि वह कितने सरल शब्दों में अपनी बात सम्प्रेषित करता है । इस मामले में नरेन्द्र पुण्डरीक आज के दौर के गिने-चुने कवियों में से एक हैं। उनकी भाषा सहज और सुबोध है। उनकी कविताओं के प्रत्येक शब्द का अर्थ पाठक को पता होता है इसलिए उनकी भाषा के साथ पाठक आसानी से जुड़ पाता है। उनकी कविता की भाषा आम बोलचाल की भाषा है। सहज शब्दों के साथ अपनी बात कहना वे अच्छी तरह जानते हैं। उदाहरण स्वरूप 'ईश्वर कुछ करें ना करें' कविता की अंतिम पंक्तियों में भाषा की सहजता और अर्थ सम्प्रेषित करने की कौशल देखें -
             "चीजों से भरे इस संसार में
               अक्सर मुझे स्त्रियाँ
               चीजों के बीच खड़ी होकर
               जीवन को बीनती दिखाई देती हैं
               स्त्रियों को चीजों के बीच
               जीवन को सजा कर रखना अच्छा लगता है
               शायद दुनिया की यह सबसे बड़ी चीज है।"
               जो स्त्रियों के पास होती है।"१०

नरेन्द्र पुण्डरीक की सरल भाषा की एक और बानगी 'मैं इस शहर में' कविता के अंत की कुछ पंक्तियों में देखें--
      "इस शहर के वस्तुनिष्ठ में अयोध्या के बाद
      एक नया टकसाली नाम गोधरा जुड़ गया है
      जिससे कुछ न कुछ बिक्री होती रहती है
      ..
       शब्द यहाँ हथियार की शक्ल में तब्दील होकर
       आदमी होने के पक्ष में खड़े हो रहे थे।"११
               
सहजता से अपनी बात कहने का यही गुण कवि नरेन्द्र पुण्डरीक को विशिष्ट बनाता है।

नरेन्द्र पुण्डरीक की कविता बदलते सामाजिक परिस्थियों के दबाव से उत्पन्न होने के कारण अपने समय और समाज के विभिन्न पहलुओं की सच्चाई को व्यक्त करती है। यह सच्चाई ही समाज का आभ्यंतर यथार्थ है। अन्तः यही कहना चाहूँगा की नरेन्द्र पुण्डरीक ''परिस्थियों के दबाव का कवि" , ''आभ्यंतर यथार्थ के कवि" हैं।

संदर्भ
१.  नरेन्द्र पुण्डरीक, इन्हें देखने दो उतनी ही दुनिया,
      अनामिका प्रकाशन, ५२ तुलारामबाग,
      इलाहाबाद - २११००६,
      ISBN : ९७८-८१-८७७७०-५९-६
      Email :anamikabooks@gmail.com,
      vks185@rediffmail.com
      प्रथम संस्करण :२०१४, पृष्ठ-९६.  
२.  नरेन्द्र पुण्डरीक, इन हाथों के बिना, बोधि प्रकाशन
      सी-४६, सुदर्शनपुरा इंडस्ट्रियल एरिया एक्सटेंशन
      नाला रोड, २२गोदाम, जयपुर-३०२००६, 
      Email : bodhiprakashan@gmail.com 
      प्रथम संस्करण : जनवरी,२०१८, पृष्ठ-३२.   
३.  नरेन्द्र पुण्डरीक, इन्हें देखने दो उतनी ही दुनिया,
     अनामिका प्रकाशन, ५२ तुलारामबाग,
      इलाहाबाद - २११००६,
      ISBN : ९७८-८१-८७७७०-५९-६
      Email :anamikabooks@gmail.com,
      vks185@rediffmail.com
      प्रथम संस्करण :२०१४, पृष्ठ-३७.  
४.   वही, पृष्ठ-३८.   
५.  नरेन्द्र पुण्डरीक, इन हाथों के बिना, बोधि प्रकाशन
      सी-४६, सुदर्शनपुरा इंडस्ट्रियल एरिया एक्सटेंशन
      नाला रोड, २२गोदाम, जयपुर-३०२००६, 
      Email : bodhiprakashan@gmail.com 
      प्रथम संस्करण : जनवरी,२०१८, पृष्ठ-६१-६२
६.  वही, पृष्ठ-६२.
७.  नरेन्द्र पुण्डरीक, इन्हें देखने दो उतनी ही दुनिया,
      अनामिका प्रकाशन, ५२ तुलारामबाग,
      इलाहाबाद - २११००६,
      ISBN : ९७८-८१-८७७७०-५९-६
      Email :anamikabooks@gmail.com,
      vks185@rediffmail.com
      प्रथम संस्करण :२०१४, पृष्
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आलेख - कुमार  सुशान्त
परिचय - चर्चा में केंद्रित कवि श्री नरेन्द्र पुण्डरीक, बाँदा (उ.प्र.) में रहनेवाले एक चर्चित कवि हैं और समीक्षक कुमार सुशान्त, कोलकाता (प.बंगाल) में परास्नातक हिन्दी शिक्षक हैं.
प्रतिक्रिया हेतु ईमेल आईडी - editorbejodindia@yahoo.com


समीक्षक-  कुमार सुशान्त

Friday 26 April 2019

Aagaaz Theatre's play "Bhagi hui ladkiyan" performed in Andheri (Mumbai) on 24.4.2019

Asking for her space
A drama review in English
इस नाटक की समीक्षा को हिंदी में भी पढें- यहाँ क्लिक कीजिए





All the four teenager girls Nagina, Jasmine, Nagma, Zainab have different stories with themselves. Even though getting surfaced in absolutely disparate narratives their tale is essentially the same and that is nothing but of getting stifled in the surrounding which is not able to empathise with them. The  family, neighbour and society all treat them as a bete noire while they are brimming with aspirations and energy.  

The teenager girls want to have a say in the society and a space for themselves. They are not asking for any dominion but only for a piece of land where they can stand  and a piece of sky where they can breathe. They also want to play their turn of domination within the ramparts of home. They want to present roses to their valentines. They want a place of privacy for a while. They also want to have a right to praise the cause of humanity and decry the act of bestial violence committed anywhere in the world.

The first girl has three brothers. The eldest and third one always fight with her but she is unable to resist because of the lack of support from the parents. Her hooligan brothers turn quite meek ones when she complains about her eve-teasing in the outer streets 

The second one has a boyfriend. As the love is forbidden for the girls so she has discovered a new way of communication.  She and her boyfriend pass through a particular street from opposite directions uttering messages for each other while staring quite straight so that no one could get a clue these two are gossiping. Even after this her neighbour notices it and complains to the mother of the girl. Now a very interesting thing happens. The mother who always used to admonish her daughter for making friendship with boys, goes ballistic as  how the neighbourhood woman dared to raise a question on my daughter. She yells, "Now on, my daughter will go anywhere with any boy for a stroll. I see, who objects?" 

The third girl hears some weird sort of sound coming from her stomach and always is in search of a place like toilet. She might be facing some medical problems related with her age-related biological changes. The fourth girl is distraught when her friends call her a Pakistani only because of her religion. If some extremist explodes a bomb in another state she is blamed for it.

The story moves on with narratives along with some intermittent fast movements of the actors doing some household chores, putting make-up and wearing their clothes. And at the end the distinction between actors and viewers is completely lost when actors actually take each viewer to the stage to make a face-to-face two-way dialogue where some actions are also required from the viewers. The viewers turn into actor de facto and leave some memento at different spots of the stage that represent different places of the city where actors or viewers love to frequent. 

This extremely interactive play succeeds not only in conveying its message but also in actually making viewers a volunteer of their  own pious cause.

Director Dhwani Vij has marvelously executed the intermixing of actors and viewers. Enhancement of interaction withing the actors group and their mutual dialogues may add to the impact of the play to a newer height.  Nagina, Jasmine, Nagma and Zainab acted superb notwithstanding their tender ages. It was told that they themselves have written their part of script which is really wonderful. The candid statements they make is just the stories of daughters and sisters of our own houses if we could understand it.

The theme and design of the play attracts the viewers and win their place in longtime memory of the viewers.

This show was made in Five Senses Studio, Andheri, Mumbai on 24.4.2019. The play is special jury awardee in META 2019.
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Review by - Hemant Das 'Him' 
Photographs courtesy - Sakhi 
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Monday 22 April 2019

"शब्द लिखेंगे इतिहास" का लोकार्पण खारघर चौपाल और साहित्य सफर द्वारा खारघर (नवी मुम्बई) में 21.4.2019 को सम्पन्न

बुलबुल मरे नहीं बस तड़पती रहे
"अभिव्यक्ति के बाद का मौन बहुत कुछ कहता है"
(नाटक "भागी हुई लड़कियाँ" की हिंदी समीक्षा  पढ़िए- यहाँ क्लिक कीजिए)



शेर ने बकरी से कहा - मांस खाएगी?
बकरी - मेरा बच जाए वही बहुत है.
सिर्फ दो पंक्तियों में बहुत कुछ कहनेवाली यह एक लघुकथा है जो किसी बड़े साहित्यकार ने लिखी है.

सिर्फ कथा के लघु होने से लघुकथा निर्मित नहीं होती. लघुकथा के कुछ अपने विशिष्ट गुण होते हैं. इसमें कथानक तो होता है किन्तु भूमिका और ताना-बाना बिल्कुल नहीं. सीधे-सीधे दो-चार पंक्तियों में अपनी बात यूँ कहते हुए चले जाना कि पाठक ताउम्र तड़पता रह जाय. यह तड़पाने की प्रक्रिया कोई परपीड़ा का आनंद लेने के लिए बल्कि हृदय के जागरण और परिशोधन के लिए होती है.

आर.के पब्लीकेशन, मुम्बई से प्रकाशित "शब्द लिखेंगे इतिहास" का लोकार्पण 21.4.2019 को रामसेठ पब्लिक स्कूल, खारघर (नवी मुम्बई) में अनेक विद्वान और प्रसिद्ध साहित्यकारों द्वारा किया गया. यह  एक नवीन लघुकथा संग्रह है जिसमें भारत के छब्बीस प्रतिबद्ध लघुकथाकारों ने अपनी रचनाएँ दी हैं. कार्यक्रम की अध्यक्षता की डॉ. सतीश शुक्ल ने और  मुख्य अतिथि थे महाराष्ट्र राज्य अकादमी से पुरस्कृत साहित्यकार डॉ रमेश यादव. कार्यक्रम का कुशल संचालन डॉ अनंत श्रीमाली ने किया. डॉ मनोहर अभय, समाज सेविका एवं लेखिका अलका पांडे, विजय भटनागर, अरविंद राही, डिंपल गौड़ 'अनन्या' विशेष अतिथि के रूप में उपस्थित थे. नवी मुम्बई के इतिहास में साझा लघुकथा संकलन का यह पहला प्रयास है. लोकार्पित पुस्तक के सम्पादक सेवा सदन प्रसद और उप-सम्पादक डिम्पल गौड़ 'अनन्या' हैं.

 वक्ताओं में  में चंद्रिका व्यास, विजय भटनागर, रामप्रकाश विश्वकर्मा , डिंपल गौड़ , अलका पांडेय, नागपुर से पधारी कवयित्री हेमलता मानवी , विश्वम्भर दयाल तिवारी , अश्विनी मल्होत्रा 'उम्मीद' , प्रकाशक राम कुमार थे. नवी मुम्बई, मुम्बई के अलावे अन्य अनेक शहरों के साहित्यकारों ने इसमें अपनी उपस्थिति दर्ज की. इस अवसर पर अनेक साहित्यकारों को उनके साहित्यिक कार्यों हेतु सम्मानित भी किया गया जिनमें एक बेजोड़ इंडिया ब्लॉग के हेमन्त दास 'हिम' भी थे..

आरम्भ में अशवनी 'उम्मीद' ने आये हुए अतिथियों का स्वागत किया. फिर विश्वम्भर दयाल पाण्डेय ने एक-एक कर कुछ विशिष्ट साहित्यकारों को मंच पर बुलाया. तत्पश्चात नन्ही नर्तकी कशिश का राधा-कृष्ण प्रसंग पर नृत्य हुआ.  फिर आगे की कार्यवाही हेतु संचालन का दायित्व संभाला व्यंग्यकार अनंत श्रीमाली ने.

"बजाय सीने के आँखों में दिल धड़कता है
ये इंतजार के लम्हे अजीब होते हैं"
अशवनी 'उम्मीद' ने यह शेर पढ़ते हुए लघुकथा संकलन प्रकाशन के इस सफल प्रयास को भगीरथ प्रयास बताया. आज के युग में जब एक लेखक को खुद अपनी ही पुस्तक को प्रकाशित करवाने में अनेक प्रतिकूल परिस्थितियों का सामना करना पड़ता है वहाँ 26 लघुकथाकारोंं से रचनओं को प्राप्त कर संकलन निकालना कितना कठिन हुआ होगा सहज कल्पना की जा सकती है. लेकिन यदि संकल्प शक्ति हो तो कुछ भी संभव है.

अलका पाण्डेय ने लघुकथा को 'लघु' और 'कथा' से इतर जो इन दोनों शब्दों के बीच में स्थान है वह वस्तु कहा. अर्थात जो बहुत थोड़ा कह कर बहुत कुछ सोचने को छोड़ जाय वह लघुकथा है. इसमें अभिव्यक्ति के बाद का मौन बहुत कुछ कहता है.

नागपुर से आई हेमलता मानवी ने लघुकथा को समस्त भाव, विभाव और संभाव का समुच्चय बताया.  मन के भीतर के मंदिर और मन के भीतर के श्मशान का अंतर्द्वंद्व है लघुकथा.  वेद, वेदना और संवेदना तीनों मिलकर इस विधा में जनहित का संवाहक बन जाती है. 

युवा महिला लघुकथाकार नूर शब्बा साइनी ने कहा कि उन्हें इस संग्रह में लिखने का मौका मिला और अब उनमें यह आत्मविश्वास जागृत हो गया है कि वो  बहुत कुछ गद्य भी लिख सकती हैं.

बाहर से आईं डिम्पल गौड़ 'अनन्या' जो इस संग्रह की उप-सम्पादक भी हैं, ने सम्पादक को उन पर भरोसा करने हेतु धन्यवाद दिया और कहा कि पूरे जतन से उन्होंने अपना काम किया है. अब यह पाठकों पर हैं कि वे संग्रह को पढ़ कर अपना फैसला दें.  अपनी पुत्री अक्षरा के बनाये चित्रर को कवर चित्र बनाने हेतु उन्होंने प्रकाशक के प्रति आभार व्यक्त किया.

राम प्रकाश विश्वकर्मा ने अकबर-बीरबल के दृष्टांत को सुनाया कि एक बार जब बीरबल को दरबार में आने में देर हो गई तो अकबर उस पर बहुत बिगड़ा. शहंशाह ने पूछा कि देर क्यों हुई? बीरबल ने कहा- जहाँपनाह, मैं आपके साम्राज्य चलाने के काम से भी बड़े काम में लगा था. अकबर ने कहा- कौन सा काम? बीरबल ने कहा- अपने बच्चे को संभाल रहा था. अकबर - क्या मजाक करते हो? बीरबल- एक दिन के लिए आप बीरबल बन जाइये और मैं बन जाता हूँ बच्चा. अकबर इस रोल-प्ले (चरित्र का अभिनय) के लिए तैयार हुआ तो बीरबल ने बच्चे के किरदार में अकबर को इतना परेशान किया कि अकबर ने बच्चे को सम्भालने के काम से तौबा कर ली. बीरबल- देखा महाराज, आप इतने बड़े साम्राज्य को तो संभाल सकते हैं पर एक बच्चे को नहीं संभाल सकते.

अर्थात जो लघु होता है उसे बरतना बड़ों के बरतने की तुलना में कहीं ज्यादा कठिन होता है. वही बात लघुकथा के साथ भी है. इसके लिए यह उचित रहेगा कि -"देखन में छोटन लगे पर घाव करे गम्भीर".

विश्वम्भर दयाल पाण्डेय ने इस लघुकथा संग्रह में लघुकथा लिखने का  अपना पहला प्रयास बताया. लेकिन इसमें छ्प जाने के बाद उनका मन अब और ढेर सारी लघुकथा लिखने को मचलने लगा है.

बीच-बीच में संचालक अनंत श्रीमाली अपनी संगत और धारदार चुटकियाँ भी लेते जा रहे थे. उन्होंने कहा कि लघुकथाकार  'लघु' नहीं होता. वह अत्यंत प्रबुद्ध साहित्यकार होता है और आनेवाले समय में उसकी सत्ता को और भी सम्मान मिलेगा. लघुकथा फिल्मों के बीच एक माइक्रोफिल्म की तरह होती है और काव्य संसार की हाइकू शैली की तरह. लघुकथा को अर्जुन नहीं कर्ण होना चाहिए. अर्जुन को नाच रही मछली की आँख को बेधने में सफल रहा था पर कर्ण एक ही समय में दो दिशाओं में तीर छोड़कर एक ही लक्ष्य पर चोट करता था..

विजय भटनागर ने कहा कि लघुकथा विष्णु के वामन अवतार की तरह है जिसने तीन कदमों में पूरी धरती को माप लिया था. हालाँकि मैं पहले सिर्फ शायरी करता था पर इस संग्रह हेतु लघुकथा लिखने के बाद अब तक 86 लघुकथाएँ लिख चुका हूँ.  सेवा सदन जी को मैंने ही लघुकथा सम्राट कहना शुरू किया जैसे मनोहर अभय जी को दोहा सम्राट कहने की शुरुआत मैंने ही की थी.

डॉ. मनोहर अभय ने कहा कि पहले लघुकथा को बोधकथा कहते थे. सतीश दूबे इंदौर में रहनेवाले थे और लघुकथा के बहुत बड़े पारखी हुआ करते थे. उन्होंने मेरी लघुकथाओं की उस दौर में काफी तारीफ की थी. लघुकथा लेखक को ऐसा व्याध बनना चाहिए जिसका तीर सीधे बुलबुल यानी पाठक को जाकर लगे कुछ इस तरह कि वह मरे नहीं पर छटपटाता रहे.  इतिहास गवाह रहा है कि वंचक चाहता है कि वंचित बना रहे लेकिन एक लघुकथा लेखक चाहता है कि वंचित वंचक को समाप्त कर दे. 

उन्होंने एक दोहा भी पढ़ा -
"दुखिया थी, मिलने गई जनसेवक के पास 
आँख फेरकर चल दिए करने जन-उद्धार"
लघुकथा को भी इसी तरह पाठक को सोच में डाल देनेवाला गुण होना चाहिए.

अरबिंद राही ने कहा कि लघुकथा को आप काव्य के मुक्तक सा कह सकते हैं जो दो पंक्तियों में सारी बात कह जाते हैं. नवी मुम्बई में साहित्य उन खराबियों का प्रवेश नहीं हुआ है जिनका दिल्ली में हो चुका है. आशा करता हूँ कि नवी मुम्बई कभी दिल्ली नहीं बनेगा.

रमेश यादव ने कहा कि यह सही है कि लघुकथा को आज भी पुरस्कार हेतु अलग विधा के रूप में मान्यता नहीं मिली है. लेकिन उससे कोई फर्क नहीं पड़ता. लघुकथा अपने अनन्य गुणों के कारण एक अलग विधा है और रहेगी. महाराष्ट्र सरकार में इसे विधा के रूप में मान्यता देने की कोशिश की जानी चाहिए.

उन्होंने एक लघुकथा भी सुनाई-
स्कूल  में दोपहर का समय. बाहर कुत्ते लार टपकाते बैठे हैं. 
एक ग्रामीण एक शिक्षक से - मास्टर जी, आहार योजना कैसी चल रही है?
शिक्षक- जब से योजना शुरु हुई है तब से अनेक कुत्तों ने लार टपकाना शुरु कर दिया है.
यह सुनकर बाहर में जो कुत्ते बैठे थे उठकर चल दिए.

फिर आर. के. पब्लीकेशन के राम कुमार जो पुस्तक के प्रकाशक भी हैं, ने अपना वक्तव्य रखा. उन्होंने कहा कि वे मूलत: एक पाठक हैं जो प्रकाशक बन गए हैं. करीब करीब सारी पत्रिकाएँ उनके पास आती हैं और उनमें कुछ और पढें या नहीं पढें वे उनकी लघुकथाओं को अवश्य पढ़ते हैं. लघुकथाओं को अनावश्यक विस्तार से बचना चाहिए. उन्होंने कहा कि इस संग्रह की कुछ लघुकथाएँ और छोटी रखी जा सकती थीं. छोटी भी लघुकथा हो तो एक पृष्ठ का स्थान उसे मिलना चाहिए क्योंकि वह अपने आप में सम्पूर्ण होती है. मंटो की कहानियों के अंतिम पैरा को यदि आप पढेंगे तो उनमें आपको पूरी कहानी का सार दिख जाएगा और मेरी दृष्टि में उनका अंतिम पैरा अपने आप में एक लघुकथा होता है.

पुस्तक के सम्पादक सेवा सदन प्रसाद ने कहा कि इस पुस्तक में उन्होंने कुछ नहीं किया क्योंकि सारा काम तो उप-सम्पादक, प्रकाशक और रचनाकारों ने किया.सब की सहायता से इसे प्रकाशित करवाकर मैंने सिर्फ अपना जुनून पूरा किया.

उनके बाद चंद्रिका व्यास का वक्तव्य हुआ. उन्होंने पुस्तक और लघुकथा विधा पर अपने विचार व्यक्त किए और कुछ ऐसी बातें बताईं जो अन्य वक्ताओं ने अब तक नहीं कही थी.

फिर समारोह के अध्यक्ष डॉ सतीश शुक्ल का भाषण हुआ जिसमें उन्होंने पूर्व वक्ताओं के कथनों पर संक्षिप्त टिप्पणी करते हुए लघुकथा और पुस्तक की रचना प्रक्रिया पर भी प्रकाश डाला.

इस कार्यक्रम में साहित्यकार सत्य प्रकाश श्रीवास्तव भी उपस्थित थे.

अंत में अध्यक्ष की अनुमति से सभा विसर्जित की गई. इस तरह नवी मुम्बई के इतिहास में लघुकथा के इतिहास में प्रथम साझा संकलन के लोकार्पण को लेकर यह दिवस सदैव के लिए स्वर्णाक्षरों में अंकित हो गया. 
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आलेख-  हेमन्त दास 'हिम'
छायाचित्र - बेजोड़ इंडिया ब्लॉग
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